Abgesehen von den fragmentarischen Bubbles – und einem Moment während Fever, in dem ihr Schlagzeuger die Trompete verdoppelt, eine ziemlich beeindruckende Leistung an sich – sind die Arrangements der Songs einfach: beschwingter, gedämpfter, Keyboard-getriebener Softrock, gesegnet mit einer melodischen Leichtigkeit, die weit mehr ist auffälliger als alle damit verbundenen Eigenheiten.Staring at the Henry Moore hat eine schöne, kaskadierende Melodie; The Barrel hat eine Leichtigkeit und einen Fluss, den die schrillen lyrischen Bilder nicht entgleisen können

new-home

Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung.

Zwanzig Minuten nach Beginn von Aldous Hardings Set, nachdem eine fesselnde Version von Treasure von ihrem bahnbrechenden Album Designer 2019 eine besonders lautstarke Reaktion der Menge hervorgerufen hat, spricht sie ihre ersten Worte an das Publikum. Die Hook von Passion Babe bohrt sich tief in dein Gehirn, ungeachtet der Tatsache, dass sie es in einem seltsam angespannten, nasalen Ton singt. Sie hat eine schöne Stimme, kraftvoll und kristallin, die aber gelegentlich von unerwarteten Schreien unterbrochen wird , und ständig in eigentümliche, nicht ortbare Akzente verdreht.

"Nicht leicht zu definieren." Foto: Joseph Snell/The Guardian

Der Anfang von Tick Tock fühlt sich an, als würde ein Dialog zwischen zwei Charakteren stattfinden – einer mit einem Lou-Reed-artigen Zug, der andere flötend, hoch und süß – wenn auch ein Dialog, der nicht viel Sinn ergibt: „Das Dreckige daran ist zerrissen das Etikett, ich glaube ihm, Mann heilig." Es findet auch ein gewisses Face-Pulling statt. Abgesehen von den fragmentarischen Bubbles – und einem Moment während Fever, in dem ihr Schlagzeuger die Trompete verdoppelt, eine ziemlich beeindruckende Leistung an sich – sind die Arrangements der Songs einfach: beschwingter, gedämpfter, Keyboard-getriebener Softrock, gesegnet mit einer melodischen Leichtigkeit, die weit mehr ist auffälliger als alle damit verbundenen Eigenheiten.

Staring at the Henry Moore hat eine schöne, kaskadierende Melodie; The Barrel hat eine Leichtigkeit und einen Fluss, den die schrillen lyrischen Bilder nicht entgleisen können. Das wirklich Seltsame an Harding ist, dass sie trotz all der performativen Fremdartigkeit, lustigen Stimmen und unerklärlichen Texte im Mittelpunkt ihres Tuns steht: bemerkenswert geradlinig und prosaisch. Wenn sie etwas sagt, ist es oft ein non sequitur: „Ich habe diese Gitarre in einem Fluss gefunden"; „Ich brauche einen Reset, denn das" – der Veranstaltungsort – „ist … eine Kuppel".

Wenn sie kein Instrument spielt – eine Gitarre mit Nylonsaiten, ein Tamburin, das sie vertikal auf und ab schlägt, anstatt es zu schütteln, eine Cabasa – begleitet sie ihren Gesang mit bühnenhaften Bewegungen, stolziert umher und dreht ihren Kopf langsam von einer Seite zur anderen, als würde jemand hineingehen eine ungewohnte Umgebung und schätzt sie ein oder tanzt mit absichtlich zaghafter Ungeschicklichkeit, als ob sie am Rand einer Tanzfläche stünde und unsicher ist, ob sie mitmachen soll. Es hält lange an, nachdem Harding langsam die Bühne verlassen hat, während sie winkt, aber die Stirn runzelt, als ob der Applaus ihr ebenso wie die Instrumente, die sie spielt, fremd sind.

Aldous Harding spielt am 20. Es fühlt sich seltsam an wie eine Warnung. Das bedeutet einen Auftritt, der von langen, bedeutungsvollen Stillen unterbrochen wird – „das Ding ohne Charisma zwischen den Songs", wie sie es ausdrückt –, während dessen Harding ihren Mikrofonständer zurechtrückt, einen Stuhl über die Bühne schiebt und Instrumente wechselt, die sie zu beobachten gewohnt ist als hätte sie sie noch nie gesehen. Wir verwenden Google reCaptcha zum Schutz unserer Website und es gelten die Datenschutzbestimmungen und Nutzungsbedingungen von Google.

nach Newsletter-Promotion

Sie könnten all dies hinreißend, beunruhigend oder ein wenig zu manieriert und selbstbewusst seltsam für sich selbst finden: Das Publikum von heute Abend – zu jeder Zeit haarscharf aufmerksam – fällt in die erste Kategorie. Hardings musikalische Einflüsse sind nicht leicht zu definieren – sie erwähnt keinen in ihren Interviews, wo sie eine ebenso schwer fassbare Präsenz wie auf der Bühne hat – aber man kann einen Hauch von frühen Talking Heads über das Stakkato von Old Peel erkennen, das sich anfühlt vielsagend: Ihre Art von Bühnenkunst trägt auch etwas von David Byrnes alter störender Unbeholfenheit in sich.

vergangene Newsletter-Aktion überspringen

Holen Sie sich Musiknachrichten, mutige Rezensionen und unerwartete Extras. April in der Manchester Albert Hall und tourt dann.

. „Ich bin freundlich und offen", sagt sie. „Aber wir müssen die Dinge auf meine Art machen."

Was Warnungen angeht, fühlt es sich ein wenig nachträglich an: Sie hätten herausfinden können, dass Harding von dem Moment an, als sie die Bühne betrat, darauf bedacht ist, die Dinge auf ihre Art zu tun. Jedes Genre, jede Ära, jede Woche

Datenschutzhinweis: Newsletter können Informationen über Wohltätigkeitsorganisationen, Online-Anzeigen und von Dritten finanzierte Inhalte enthalten Aldous Harding Review – Performative Fremdheit kann großartige Melodien nicht verbergen | Aldou Harding